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    想要製作出一部出色乃至經典的影片，每一個方面都很關鍵，導演是一方面，演員是另一方面，或許是最近忙於工作，加上羅斯的事情分神，墨菲確實沒有注意到亨利-卡維爾的異常，也沒有及時做好溝通。

    溝通對於一個導演和劇組的重要性毋庸置疑。

    很多人以為導演是最擅於自我表達的，但電影能夠達到如今的顯着地位，並非因為它是個人主義的媒體，而因為它是集體協作的產物，製作一部出色的影片需要作家、劇作家、演員乃至電腦繪畫師和視覺創作者的通力合作，它需要編舞、特效專家、美術指導、佈景師、聲音設計師、化妝師、服裝師，音樂家、剪輯師以及各種不同的藝術家合作，為了完成諾亞方舟般的事業，還需要發行人、影院、金融家和投資人的工作，這才能使電影成為可能，電影的力量和感力源自相互合作。

    墨菲始終都很清楚，電影導演最應該具備的能力，是如透鏡一般，聚合諸多同事的偉大才智，然後融入到一個統一的意識中去，呈現一個正在努力做好良心之作的電影。

    第二天一早，在開拍之前，墨菲特意找到亨利-卡維爾談了談他的角色。

    關上辦公室的們，墨菲直接問道，「亨利，你認為影片所反映的主題是什麼？」

    亨利-卡維爾想了一會，說道，「恐懼、憤怒、決心和力量。」

    「沒錯。」杜克的眼睛移向窗外，太陽已經升起，「現在的克里斯-丹恩更多的是憤怒和恐懼。」

    說到這裏，他收回目光，看向亨利-卡維爾，又問道，「你怎麼看待恐懼？」

    「從生理學定義上，恐懼是一種有機體企圖擺脫、逃避某種情景而又無能為力的情緒體驗；也能表現生物體生理組織劇烈收縮；組織密度急劇增大，能量急劇釋放。」

    聽到亨利-卡維爾這非學院派的演員說出學院派的觀點，墨菲不禁笑了笑，說道，「我認為恐懼一個很矛盾的現象越害怕，越畏懼，反而能獲得更大的反抗、甚至反制的力量。」

    亨利-卡維爾露出了好奇的神色，墨菲繼續說道，「其實說實話，我一直以來都不認同相對立、不互容之物能同時存在，但這的確是一個奇怪的現象。唯一能解釋的是，恐懼本身能約束憤怒，但是當憤怒被激發出來，『恐懼激發力量』就發生了。」

    「這就是男主角恐懼的另一面憤怒！實際上，我認為是恐懼帶起了憤怒，而憤怒激發了力量。」

    墨菲將話題扯回到角色本身，「克里斯-丹恩對於黑暗的恐懼，來自於心靈的最深處，在這個階段，他是感受不到恐懼引起的力量的。但是，之後的父親被殺，讓他的恐懼加上了憤怒的色彩，這時的克里斯-丹恩通過學習和鍛煉，獲得了他自身的強大力量。」

    「他不同於父親，失去了報仇機會後開始有膽量挑戰紐約市的邪惡力量，直到他最後學會了控制恐懼，他成為了恐懼本身，他……成為黑夜中的正義使者」

    「亨利……」墨菲拍了拍他的胳膊，「你需要做到的，是在合適的場景中，通過合適的表演方式，突出克里斯-丹恩的恐懼和憤怒，還有決心！」

    「我會傾盡全力。」亨利-卡維爾信誓旦旦的說道。

    坦白地講，兩人之前對於角色的交流確實不夠，墨菲也不怪亨利-卡維爾的狀態不好，這時不禁多說了幾句。

    當然，作為導演，絕大多數時間裏，都是墨菲在說，亨利-卡維爾在聽。

    他又對亨利-卡維爾說道，「就像他的養父雷納所說的那樣，克里斯-丹恩一直以來尋找的並不是犯罪分子的恐懼，是他自己的恐懼。他一直以來恐懼的是他體內的力量，是他依靠憤怒所無法控制的力量。所以，他踏上了成為恐懼本身，打擊和懲治罪犯的道路。」

    聽到這裏，亨利-卡維爾考慮一會，才說道，「我認為克里斯真正恐懼的是他體內強大的力量。」

    他緩緩說道，「劇本中，有段父親和他的對話越是可怕的生物，它們其實越害怕。克里斯-丹恩恐懼黑暗，但歸根結底，成年後的克里斯-丹恩恐懼的是他恐懼時所爆發出的力量。」

    見墨菲露出肯定的眼神，亨利-卡維爾又說道，「在與雷納談到因為恐懼間接導致父親死亡時，克里斯-丹恩其實是在用憤怒來壓制力量。而後，在雷納的幫助下，克里斯找到了一種原始的、安全的、符號性的方式來正確地的使用這種力量，引導這種力量，即成為恐懼本身來操縱力量，來轉移力量，轉移恐懼，使得恐懼的力量去對付它真正需要對付的人。這，就是打擊紐約市的邪惡力量。」

    杜克笑着起來，走過亨利-卡維爾身邊時，輕輕拍了下他的肩膀，「我很期待你接下來的表現。」

    說到底，這一切最後都要反應在如何對待犯罪上面，這是男主角、女主角和反派衝突的根源，這種衝突都來源於不同的理念和意識形態。

    瑪格特-羅比飾演的女主角傑伊-瑞切爾是個法律工作者，她認為必須通過法律這樣的正當途徑去打擊犯罪，可以在長遠上實現對於犯罪的打擊，因為它是最合理的和最符合社會性的。

    利亞姆-尼森出演的反派則不然，他通過毀滅重建的方式來打擊犯罪，這樣的方式成效最大，不過也有問題：一是具有相當大的不確定性，是否需要毀滅的標準全依仗着施刑者的利益來制定，缺乏公認性；二是確定如何重建以及重建的過程都是一個需要巨大代價的過程，可能相對於毀滅之前的改造這樣做有點得不償失。

    最後一種是男主角，通過凌駕於法律之上的更為自由和強大的私刑來打擊罪犯。

    但墨菲通過劇本，表述的卻是這幾種打擊犯罪的方式都在一定程度上帶有私人因素，並不是真正超越社會層次的維護秩序。

    真正超越社會層次的維護秩序的方式，實際上根本不存在。

    人都有思想和感情，不是只懂得執行的機器，這些都註定了人會有私心，那些忽略人類私心的所謂秩序方式，註定只能在烏托邦中存在。

    隨後的拍攝中，亨利-卡維爾的狀態越來越好，拍攝也開始順利起來，又在威尼斯郊外的片場拍攝了一周，墨菲帶領劇組離開攝影棚，開始在洛杉磯街頭輾轉拍攝，由於展示影片的背景是紐約，洛杉磯的拍攝不會有任何遠景和全景鏡頭，基本都是些近景鏡頭。

    墨菲也把主要的外景地放在了世紀城，這裏高樓大廈林立，只要不要出現大範圍的鏡頭，基本不會產生鏡頭偏差。

    尤其是後期製作時，劇組還可以通過cgi進行適當的背景修飾。

    斯坦頓工作室前幾年也搬來了世紀城，租

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